Del 23 de octubre al 24, producido por "Tide Rock Music", presentado por "Taihe Music Group" y producido por "A Show Bing". Los dos primeros conciertos de la gira "Celesty Exponsel Gectes" de Xue Zhiqian se llevará a cabo en Suzhou. El estadio del centro deportivo estaba lleno de gente y comenzó. Esto no es solo una sorpresa "caída del cielo", sino también un encuentro tan esperado.
La nave espacial aterrizó en estado de shock, la Torre del Deseo era emocionante, el carrusel estaba románticamente fuera del círculo, y la coerción de gran altitud recibió críticas favorables ... el concepto creativo se cambió cuatro veces y el escenario se estableció el día y noche. Varios departamentos, como el arte escénico, la iluminación y la visión, trabajaron juntos para traerlo, la audiencia es un viaje musical de ciencia ficción súper duro.
Para este viaje espacial, el equipo "solo para exhibición" dirigido por el director Xiao Sha continuó preparándose para medio año, se comunicó estrechamente con los artistas y constantemente optimizó el plan, y finalmente entregó a los fanáticos de la música una imaginación mágica y un audio más conmovedor y conmovedores y Entretenimiento Mundo de ciencia ficción.
En la historia de "Heavenly Alien", Xue Zhiqian se encarna como un oficial ejecutivo interestelar. Se le ordenó destruir la tierra. En la víspera de la destrucción de la tierra, se inspiró en la belleza de la humanidad y se sacrificó para viajar a través del tiempo y el espacio para salvar la tierra.
Cómo transformar el tema de los "objetos externos" del concierto en una escena de actuación inmersiva, y presentar los conceptos de diseño de "viaje interestelar, tiempo y transbordador espacial" en el escenario, el director Xiao Sha brotó la idea de devolver la nave espacial al escenario . Después de comunicar e intercambiar vistas completamente con el equipo de Xue Zhiqian, Xiaosha llevó a todos en un raro viaje de creación de creación de escenario de ciencia ficción de ciencia ficción.
Para permitir que la audiencia se sumerja en la historia del espacio interestelar, el equipo diseñó una gran nave espacial como escenario. El equipo de producción utilizó 40 camionetas de 18 metros para cargar y transportar accesorios, y usó múltiples grúas para trabajar continuamente durante 8 días y 8 noches para elevar la nave espacial de 30 toneladas a una altitud de 30 metros.
En este enlace, se enfatiza la seguridad y se siguen procedimientos de construcción estrictos. Cada aumento en el peso tiene que sufrir cálculos precisos, discusiones repetidas y verificación de operabilidad y seguridad, y finalmente se dio cuenta de que Xue Zhiqian "cayó del cielo" como un "ejecutivo interestelar" de una nave espacial a 30 metros sobre el suelo.
"Heaven and Alien" usa la trama y la historia a lo largo de la actuación, integrando "Música + película + escena de interpretación", creando un mundo de la historia "real" a través del escenario, los accesorios, la visión y la iluminación, permitiendo al público sumergirse en él.
Desde un punto de vista "metafísico", el concierto compartirá las emociones de la música, combinará la experiencia audiovisual de la película y combinará la experiencia de explosión audiovisual en vivo. Te trae una imaginación más amplia y una experiencia de flujo más inmersiva en el tiempo y el espacio.
Una variedad de diferentes combinaciones de lámparas se configuran sobre la etapa. El diseño de la iluminación se basa en la gran estructura de la etapa, y se lleva a cabo un diseño de posición de luz progresiva de nivel múltiple, y se incrusta en toda la estructura de la etapa de la nave espacial. Y en las pantallas de apertura y cierre en ambos lados del escenario, se instalaron conjuntos verticales de luces para presentar efectos visuales más variados.
Todo el concierto utilizó más de 2,000 lámparas, 28 grupos de pantallas LED móviles que se pueden abrir y cerrar, y 250 motores controlados digitalmente, mostrando así cambios ricos y variados y efectos de iluminación estructurados completo. Los palos de luz en el auditorio están hechos de materiales biodegradables y reciclables, transmitiendo el concepto central de protección del medio ambiente en cada detalle.
En términos de "significado", continúa el estilo humorístico único de Xue, y al mismo tiempo integra el espíritu crítico y la compasión adecuadamente. A través de escenas de imágenes sonoras y ligeras entre ciencia ficción y realidad, impresiona e impacta al público en el sitio y detona. Saludos por el efecto entusiasta.
En términos de creación de historias, Xue Zhiqian y el equipo de "Ser para Shows" discutirán completamente los detalles de cada experiencia, y los guiones de la historia se han templado repetidamente, solo para presentar un mundo de música y entretenimiento lleno de imaginación mágica y más emocionante.
El contenido visual se basa principalmente en la evolución de la trama, y el "contenido musical" auxiliar se presenta como el punto focal. La creación integral que usa varios medios, como imágenes, animación y diseño gráfico, crea un espectáculo visual fantástico y extraño.
El contenido visual principal se presenta con una pantalla LED de 2.200 metros cuadrados, que se combina con iluminación y efectos de sonido para crear una escena magnífica. La visión no solo describe la forma futura de la nave espacial, sino que también vincula y se superpone con accesorios de la vida real en la aplicación de la escena.
Para combinar orgánicamente la "forma" y la "intención" de la etapa, el equipo del director utilizó un total de 21 conjuntos de plataformas de elevación y diseñó más de cien agencias dinámicas. Para garantizar la seguridad y la implementación suave del rendimiento, se probó la resistencia a la presión y la confiabilidad de los órganos, y finalmente se presentó la creatividad de la etapa de platillo volador a la audiencia de una manera muy realista.
Según la historia contada en el concierto, el "ejecutivo interestelar" implementó el "Proyecto de Salvación de la Tierra" como la historia principal, y dividió el diseño de la escena en los capítulos de la historia del cielo y los objetos extranjeros, la competencia por las entradas para el envío, los viajes en el tiempo y Protección de la tierra.
La "Torre del Deseo" enfatiza la "Contención", que muestra la escena caótica de los seres humanos que caen en conflicto para sobrevivir. 8 grupos de "torres de deseo" de 9 metros de altura están diseñados en el escenario para crear la última esperanza de la humanidad antes de que el fin del mundo se comprime en la aguja que simboliza el "deseo"
"Carousel" se centra en reexaminar el mundo emocional de los seres humanos desde la perspectiva de los "funcionarios ejecutivos interestelares". Los hermosos recuerdos de la humanidad hacen que los "funcionarios ejecutivos interestelares" viajen de regreso a la era más hermosa del mundo. Esta es la razón por la cual Xue Zhiqian quiere transmitir el concepto de protección ambiental del cuidado de la Tierra a través de este concierto.
La escena del transbordador de tiempo y espacio de Xue Zhiqian se selecciona en el parque de diversiones, que simboliza la felicidad y la felicidad en el corazón de todos. El "carrusel" está diseñado como un paso de tiempo y espacio.
Para restaurar la escena real en el parque de atracciones, el equipo del director personalizó un carrusel 1: 1 del fabricante de equipos de parques de atracciones, solicitando una nueva creación, carrusel pintado a mano y personalizado especialmente un tocadiscos con un diámetro de 15 metros para este propósito.
Después de que el "ejecutivo interplanetario" ha pasado por el viaje, movido por la belleza de la humanidad, decidió violar la orden, salvar la tierra, regresar al mundo humano, pedir protección ambiental y convertirse en el guardián de toda la vida de la tierra. Para mostrar los cambios emocionales del "Oficial Ejecutivo Interestelar", el Director Xiao Sha y Xue Zhiqian intercambiaron ideas, y diseñaron audazmente una gran escena de caminata por la cuerda de 19 de altitud a gran altitud.
El rendimiento del escenario es un proceso de creación continua y pulido de contenido especial. De principio a fin, el director Xiao Sha ha enfatizado constantemente la importancia del trabajo en equipo. Una actuación en el escenario colorida es la dedicación y el esfuerzo comunes de todos los jugadores de etapas. .
Todo el concierto presentó no solo una actuación brillante, sino también el entusiasmo del equipo "Show debe ser" para el escenario. El futuro también explorará posibilidades más amplias en el campo de las actuaciones en vivo y brindará confianza en el desarrollo futuro de la industria del rendimiento.
Tiempo de publicación: Nov-01-2021